Serena Mendez

Tom Lacoste

Una Bennett

Michael Saposchnikow

Michael Saposchnikow ist ein vielseitiger Musiker und Musikpädagoge. Seinen musikalischen Hochschulabschluss hat  er in der Ukraine absolviert. Er hat Auftritte mit verschiedenen Musikgruppen, bei denen er Akkordeon, Knopfharmonika, Gitarre und Schlagzeug spielt und singt und ist Mitglied  der bekannten Band Apparatschik.

Niklas Lukassen

Am Kontrabass verzaubert Niklas Lukassen die Besucher mit den Kompositionen von Sergej Sweschinski. Niklas ist Absolvent des Jazz Institut Berlin (Bachelor of Music) und der Manhattan School of Music (Master Of Music/Vollstipendiat). Seine Konzerttätigkeit umfasst Tourneen nach Malaysia, China, England, Spanien, Polen, Schweiz, Liechtenstein, Österreich, Bulgarien und in die USA. Darüber hinaus ist Niklas Lukassen Sideman für Acts auf zahlreichen Top-Festivals u. a. dem „Hurricane Festival“. Er arbeitet mit vielen der führenden Musiker der Welt in jeder Musikkategorie zusammen.

Noah Chorny

Noah Chorny – sein Spezialgebiet ist die über 2000 Jahre alte chinesische Kunst der vertikalen Stangenakrobatik. Seine atemberaubende Luftakrobatik bettet er in moderne, klassische Geschichten. Eine akrobatische Achterbahnfahrt  mit Höhen und Tiefen im Stile der alten Stummfilme.  2021 ist Noah nun in der Weihnachtsinszenierung  Coeur à Coeur des Cirque Bouffon zu sehen.

Bert & Fred

Bert Loenders und Frederique Snoeks sind gefeierte Newcomer in der Zirkus-Szene. Sie absolvierten 2011 die Hochschule für Circus und Performance Art in Tilburg. 2013 wurde sie beim renommierten Internationalen Festival Mondial de Cirque de Demain sogar gleich mit drei Preisen ausgezeichnet. Beiden sprühen vor verrückten Ideen mit fallenden Messern, schwingenden Hammern und knackenden Peitschen. Ein ungewöhnliches und vielseitiges Akrobaten-Duo.

Anton Belyakov

Anton Belyakov wurde in eine russische Zirkusfamilie hineingeboren und bereiste mit seinem Vater die Welt: Die beiden führten gemeinsam den berühmten Hand-zu-Hand-Act „Little Devil“ auf, mit dem sie 1993 die Silbermedaille beim Cirque de Demain gewannen, bevor sie in zahlreichen renommierten Produktionen zu sehen waren u. a. bei Cirque du Soleils Saltimbanco und dem russischen Staatszirkus. Später war Anton acht Jahre mit dem extremgefährlichen „Wheel of Death“-Act für den  Flic Flac Circus auf Tournee und spielte zudem beim Chameleon Theater, Wintergarten, der MS Europa Cruiseship Opening Tour und GOP Variete Houses sowie bei der Palazzo-Show Kings and Queens in Wien.

Dalai Cellai

Dalai Cellai ist eine vielseitige griechisch-mongolische Cellistin und  Performance-Künstlerin aus Berlin. Nach ihrem Musikstudium in Klassik- und Jazzimprovisation tourte Dalai weltweit mit Bands und Theatergruppen wie „Sólstafir“, „Antiqva“, „the Ocean Collective“, Neocircus Produktion „Little Big World“, der avantgardistischen Musiktheater Gruppe „Dirty Granny Tales“ und mit der Produktion „Die Räuber” am Meininger Staatstheater.

Stanislav Vysotskyi

Stanislav Vysotskyi wurde in Kiew, Ukraine, geboren und begann bereits im Alter  von vier Jahren mit dem Jonglieren. Es folgte eine Ausbildung an der Zirkusschule. Stanislav steht wie ein klassischer Jongleur auf den Füßen, benutzt jedoch seine  nackten Füße, um die Bälle zu fangen und zu werfen. Sein weltweit einzigartiger Jonglierstil wurde bereits mit vielen internationalen Preisen verschiedener Varieté- und Zirkusfestivals ausgezeichnet. 2021 ist er nun in Coeur à Coeur des  Cirque Bouffon zu sehen.

Lindsay Culbert-Olds

Lindsay Culbert-Olds startete in den Vereinigten Staaten mit dem Jugendzirkus Circus Smirkus, bevor sie die National Circus School in Montreal absolvierte. Die US-Amerikanerin ist bereits auf der ganzen Welt für Kompanien wie Midnight Circus (USA), Hideaway Circus (USA), Circus Monti (Schweiz), Strut and Fret (Australien) und Cirque du Soleil (Kanada) aufgetreten. Seit 2017 arbeitet sie auch mit dem Cirque Bouffon. Sie war zeitweise in der Show LUNATIQUE zu sehen.

Sergej Sweschinski

Sergej Sweschinski studierte Kontrabass und klassische Gitarre an der Hans-Eisler-Hochschule in Berlin. Er schrieb die Musik für mehrere Fernseh- und Kinoverfilmungen. Er komponierte die Musik für die Bühnenshow Balagan der Hamburger Fliegenden Bauten. Mit seiner Berliner Band Trio Bravo war er über mehrere Jahre erfolgreich auf internationalen Bühnen und Festivals zu sehen.

Indra Sani

Sie teilt sich in Coeur à Coeur die Rolle mit ihrer Mutter Lotta.

Goos Meeuwsen

Nach seinem Diplom an der renommierten Zirkusschule von Montreal tourte Goos Meeuwsen mit verschiedenen Zirkus- und Theaterprogrammen durch Kanada. In der Cirque du Soleil Show „Love the Beatles by Cirque du Soleil“ in Las Vegas, spielte er zwei Jahre den Hauptcharakter.

Darren Burrel

Darren Burrell unterhält als Burl the Bubble Guy seit über 20 Jahren das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation eines beliebten  Kinderspielzeugs Seifenblasen. Die Darbietung hat ihre besondere  Art von Magie. 2021 ist er Teil der Weihnachtsshow Coeur à Coeur  des Cirque Bouffon.

Anatoli Akerman

Anatoli gehört zu den feinsinnigsten Clowns weltweit. In Russland geboren, begann er seine Laufbahn schon als Siebenjähriger. Später lernte er Stepptanz und Jonglage. 1990 wurde er mit dem 1. Preis beim Internationalen Clown-Festival Jaffa ausgezeichnet. 1998 gründete er „Die Sonderlinge“, ein Clown-Ensemble. Von 2003 bis 2012 arbeitete für den Cirque du Soleil und entwickelte die Shows „KA“ in Las Vegas und später „ZED“ in Tokyo.

Linda Sander

Die Luftakrobatin präsentiert eindrucksvolle anmutige Darbietungen an Vertikalseil und Trapez voller leidenschaftlicher Hingabe, die unter die Haut gehen. Sie ist seit 5 Jahren Mitglied der Tanja & Frida Company und tourt durch ganz Europa.

Igor Vasiliev

Nach seiner Ausbildung an der renommierten Zirkusschule in Moskau tourte Igor Vassiliev mit verschiedenen Theater und Varieteproduktionen durch Europa. Nach erfolgreichem Tourprogramm mit den Hamburger Fliegenden Bauten ist er seit 2008 Mitglied des Cirque Bouffon.

Adam Tomaszewski

Adam Tomaszewski studierte an der Musikakademie in Lodz. Der Xylophon- und Percussions – Virtuose zeigt sein Können in klassischen Engagements ebenso wie in modernen Produktionen. Mit dem Berliner Ensemble Trio Bravo bespielte er viele Jahre erfolgreich internationale Bühnen und Festivals.

Nataliya Nebrat

Nataliya Nebrat ist Absolventin der Kiever Artistenschule und arbeitet mit verschiedenen Programmen seit vielen Jahren auf internationalen Varietebühnen. (Wintergarten Variete, Apollo Variete, Casino Monte Carlo u.v.m.). Im Cirque Bouffon beschäftigt sie sich mit Reifen und Ringen aller Art.

Mona Chibout

Mona begann bereits im Alter von 6 Jahren ihre Ausbildung am Akkordeon. Sie wirkte in verschiedenen Produktionen mit und bereiste mit ihrem Instrument die Welt. Theater und Flamencotanz sind ihre große Leidenschaft.

Mariana Vozovik

Nach ihrer musikalischen Ausbildung spielte Mariana Vozovik in zahlreichen renommierten Orchestern, wie den Berlinern Philharmonikern und den bei den Rundfunkorchestern Berlins. Sie war 1. Solo Bratschistin u.a. beim Gewandhaus Orchester Leipzig und dem Radio Symphonieorchester Wien. Mariana ist seit 2005 Mitglied des Orchesters der deutschen Oper Berlin.

Sabine Jean

Sabine erhielt ihre Ausbildung an der renommierten Artistenschule „Ecole nationale de cirque de Montreal“ in Canada. Hier spezialisierte sie sich auf das Roue Cyr eine Variante des Rhönrads. Diese außergewöhnliche und schwierige Disziplin beherrscht Sabine wie keine andere. Im Jahre 2007 arbeitete sie für den Zirkus Monti und war 2009 im Kristallpalast Leipzig zu
sehen.

Iryna Bondarenko

Iryna Bodarenko begeistert ihr Publikum mit außergewöhnlicher Jonglagekunst. Das Spiel von Schwerkraft und Balance wird bei ihr zum unvergessenen Erlebnis. Die erfolgreiche Jongleurin aus der Ukraine gewann mit der „Bingo Show“ beim internationalen Zirkusfestival in Monte Carlo die Bronze Medaille.

Marie Juana Jimenez

Marie Juana erhielt ihre Ausbildung an der Artistenschule in Berlin. Sie begeistert seit 12 Jahren das Publikum mit ihrer ungewöhnlichen Darbietung am Trapez. In der hohen Kunst des Seiltanzes hat sich Marie Juana das Schlappseil ausgesucht. In beiden Disziplinen findet sie Platz für ihre ganz eigene Darstellung erzählerischer Welten im Reich der Artistik.

Mikhail Stepanov

Mikhail Stepanov wurde an der weltbekannten Moskauer Zirkusschule
zum Luftakrobaten ausgebildet. Er spielte im Moskauer Staatszirkus und gewann beim belgischen Zirkusfestival mit seiner kraftvollen Darbietung die Silbermedaille. Er arbeitete erfolgreich in Varieteshows und für das internationale Fernsehen.

Viktor Nebrat

Viktor Nebrat ist Absolvent der staatlichen Zirkusschule in Kiew. Mit seiner außergewöhnlichen Darbietung einer Partnerakrobatik lässt er mit absoluter Präzision Bilder entstehen, die die Statik des menschlichen Körpers an seine Grenzen bringt. Seit vielen Jahren ist er auf internationalen Bühnen zu Hause.

Huynh Thanh Dinh

Mit 11 Jahren verließ Anh ihre Familie im Süden Vietnams um sich im Norden in Hanoi an der „National School for Circus“ zur Artistin ausbilden zu lassen. Als sie einen französischen Zirkus in Saigon entdeckten, erwachte ihre Liebe zum „Cirque Nouveau“. Dinh und Anh verließen Vietnam und zogen nach Frankreich, arbeiten an der dortigen Zirkusschule und sind als Artisten weltweit unterwegs, u.a. für den „Cirque du Soleil“.

Le Tran Van Anh

Das vietnamesische Duo bezaubert sein Publikum durch die gleichermaßen expressive wie lyrisch tänzerische Darbietung. Ihre Akrobatik verbindet kraftvolle Balance, waghalsige Figuren mit beeindruckender Leichtigkeit. Sie erhielten ihre Ausbildung an den Zirkusschulen in Hanoi und Châlons en Champagne. Ihr Weg führte sie mit verschiedenen Zirkus- u. Varietéproduktionen durch die ganze Welt und sie sind Träger mehrerer Zirkuspreise.

Rudik Yakhin

Mit acht Jahren begann er Bajan zu spielen. Gegen den Willen seiner Eltern begann er an der Fachhochschule für Musik in Salawat das Studium. Er studierte ab 1994 an der Hochschule für Musik in Saratow. Er tourt mit den Bolschoi Don-Kosaken; dem Musik-, Theater- und Artisten-Projekt „Balagan“, spielt im Deutschen Theater, den „Fliegenden Bauten“ in Hamburg, „Wintergarten“ in Berlin und im „Gialino Theatre“ in Athen.

Konstantin Makarkin

Anja Krips

Anja Krips studierte Schauspielerin Gesang und Tanz in Köln und wirkt seit vielen Jahren in verschiedenen internationalen Produktionen mit. Sie arbeitet als Choreographin für Bühnenproduktionen und Lehrerin für Tanz und Gesang. Seit 1999 arbeitet sie gemeinsam mit ihrem Partner Frédéric Zipperlin an dem Projekt “Cirque Bouffon“.

Martin Frenette

He was impassioned by performing arts and started intensive dance training at a very young age before specializing himself in aerial arts at Montreal’s National Circus School (Canada).These past years, he presented many different acts for various companies, such as Circus Monti (Switzerland), GOP Varieté and Chamäleon Theater (Germany). He’s also been working as artistic consultant, co-director and choreographer on different projects.

La Main S’affaire

Laure, la voltigeuse – Elle commence le cirque à l’âge de 7 ans en tant que voltigeuse. Elle pratique les arts martiaux qui l’ameneront jusqu’en coupe de France. Après un parcours d’écolière traditionnel, elle décide d’en faire son métier… Stéphane, le porteur Il commence le spectacle enfant, à la maitrise de l’opéra de Lyon. Puis il découvre la jonglerie, les percussions africaines, et la clarinette.

Kristalleon ist Christoph Müller

Er begann als Student für Freie Kunst und als Bühnenbildner im Circus Roncalli, gründete das Theater „Aquamorphose“, ging auf Tournee und gab Konzerte mit Obertongesang und neuartigen Instrumenten. 
Er spielte die Glasharfe in der Frankfurter Oper, beim Circusfestival Verona, Big Apple Circus New York, Circus Roncalli, Carneval Venedig, Tivoli Kopenhagen, Paris, Bangkok, Moskau und Singapur.

Evgeny Pimonenko

Evgeny Pimonenko zeigt eine unvergessliche Geschichte, bei der eine perfekte Symbiose zwischen traditionsreicher russischer Jonglage und feinem Pantomimenspiel entsteht. Der Absolvent der Kiewer Zirkusschule wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet u.a., beim „Festival Mondial du Cirque de Demain“ in Paris mit Bronze, sowie von „National Circus Fondation“ in St. Petersburg mit Gold.

Frédéric Zipperlin

Nach seiner Ausbildung an der Ecole Nationale du Cirque Annie Fratellini in Paris tourte Frédéric Zipperlin für drei Jahre mit dem kanadischen Cirque du Soleil durch Kanada, USA und Europa. Frédéric Zipperlin arbeitet für renommierte internationale Produktionen, er ist ein erfahrener Artist und Regisseur. Seit 1999 widmet er sich den Kreationen des Cirque Bouffon. Er ist mehrfacher Preisträger des Pariser Zirkusfestival Cirque de Demain.

Serhiy Lukashov

Léa Mäuer

Quirlig und spitzbübisch wirkt die Absolventin der Zirkusschule École de Cirque de Lyon am Chinesischen Mast. Die Leichtigkeit zieht sich durch Léa Mäuers Akrobatik und entlockt den Zuschauern ein Schmunzeln.

Helena Bittencourt

She starts performing from a very early age, 7 years old. Since then she have been collaborating with many companies in the world. She was member in cast and creation of Corteo, cirque du soleil, Donka a letter to chekhov, by compania finzi pasca, Manicomics Teatre, Circus Klezmer, between many others.

Lotta Svalsberg

Sie ist eine renommierte Tänzerin und Choreografin. Sie hat weltweit als Solotänzerin gearbeitet, zahlreiche Hauptrollen in verschiedenen Theatern getanzt, so wie im Königlichen schwedischen Ballett in Stockholm, im Landestheater Linz in Österreich und in mehreren Opernhäusern in Deutschland und Hawaii. Ausgezeichnet wurden ihre Leistungen von der schwedischen Königin und mit einem Preis vom finnischen Tanzwettbewerb in Kuopio.

Jordi „Kerol“ Querol

Aziz Kuyathe

Cynthia Fattori

Gemeinsam mit Ernesto Terri zelebriert Cynthia auf atemberaubende Weise den Tango in der Manege. Grazil, erotisch und akrobatisch interpretiert Cynthia die getanzte Leidenschaft. Ernesto Terri und Cynthia Fattori zeigen die verschiedenen Facetten eines Paares – wild und akrobatisch, verführerisch, ein wenig anrüchig, romantisch oder ausgelassen und verspielt. Ein sinnliches Erlebnis von Geschichten zwischen Mann und Frau, die von der Liebe, dem Leid und der Fröhlichkeit handeln.

Andrea Schulte

Im Rahmen ihrer Ausbildung an der Zirkusschule La Arena in Argentinien spezialisierte sie sich auf Luftakrobatik und Chinesischen Mast.
Es folgte eine Ausbildung an der Zirkusschule Le Lido in Frankreich und Solovorstellungen auf Festivals in Frankreich, Österreich, Argentinien und Chile.

Sasha Koblikov

Christine Gogolin

Emma Laule

Emma Laule wurde 2016 mit Silber beim EYC ausgezeichnet sowie Preis des Tigerpalastes Frankfurt.

Gregor Wollny

Gregor Wollny betritt Fettnäpfchen, die noch nie ein Mensch zuvor betreten hat. Dabei verliert er nicht viel Worte, hat aber doch einiges zu erzählen. Mit seinen Shows tourt er auf Bühnen und Zirkus-festivals weltweit.

Ewa Timingeriu

Mit einfachem klarem Gesang – untermalt vom minimalistischen Spiel der Klarinette – kreiert sie einen ganz eigenen unverwechselbaren Klang.

Charlotte de la Bretèque

Sie war noch ein Kind, als sie mit ihrer Artistenkarriere begann. „Bereits mit zehn Jahren ging ich regelmäßig in den Zirkus, um dort eine Woche zu trainieren“, berichtet die Französin. Erst übte sie eine Stunde pro Woche, dann immer mehr – die Grundlage für ihren heutigen Beruf war damit gelegt. Charlotte erhielt beim Zirkus-Festival in Wiesbaden die Gold-Medaille als beste Newcomerin, arbeitete unter anderem mit dem französischen Cirque Baroque zusammen und wurde beim Internationalen Zirkus Festival in Moskau ebenfalls ausgezeichnet.

Chris Pettersen

Chris ist ein richtiges Zirkuskind. Bereits mit sechs Jahren begann er mit dem Schlappseil zu arbeiten. 2001–2008 absolvierte er verschiedene Zirkusschulen in Norwegen, Schweden und Belgien. Unter anderem drei Jahre an der „École Supérieure des Arts du Cirque“ in Brüssel. Seitdem tourt er mit seinem Programm durch die ganze Welt auch mit dem Cirque du Soleil “Wintuk” in 2010 und bei der Abschlussveranstaltung der Olympischen Spiele in London 2012.

Margo Darbois

Grazil präsentiert sie eine außergewöhnliche Handstand-Akrobatik und kreiert ihre ganz eigene unverwechselbare Darbietung voller Anmut.

Mara Aline Zoe

Mara Aline Zoe wuchs mit Pferden auf und arbeitete viele Jahre als Pferdereiterin in Shows in Locarno (Schweiz). Seit 2013 arbeitet sie mit Chris Pettersen und verlagerte mit der Duo-Nummer an der rotierenden Leiter ihren Schwerpunkt auf artistische Darbietungen ohne Tiere.

Sarah El Shamy

Sarah ist klassisch ausgebildete Percussionistin, Pianistin und Absolventin der Universität der Künste in Berlin und des Kairoer Konservatoriums. Sie begann als Balletttänzerin, verliebte sich später in die Musik und beschloss, ihren Weg als Musikerin fortzusetzen. Sarah mischt ihre Musikalität mit Tanz und Theater.

Daniella und Michal

Daniella ist professionelle Geigerin. Sie absolvierte die Faculty of Fine Arts an der University of Ostrava und studierte zudem zeitgenössischen Tanz an der School of Art in Ostrava. 2010–2012 arbeitete sie für das Zentrum für Theater Practices „Gardzienice“ in Polen. Michal ist Handstand-Artist. Bereits als Kind interessierte er sich für Zirkuskunst. Sein Lehrer war der Direktor des Circus Carini František Navrátil, wo Michal später auch als Künstler arbeitete. Daniella und Michal arbeiten seit 2011 als Duo. u.a. für die Wintershow 2011 in Pegasus Varieté in Bensheim. Sie wurden 2012 mit dem Prize of the Department (Val d‘ Yerres) auf dem Festival Feux de La Rampe ausgezeichnet.

Agnés Pelé

Nach Abschluss ihres Musikstudiums in Argentinien und Frankreich begleitet Agnès verschiedene Projekte und Künstler – von klassischer Musik bis Tango. Das Soloprojekt „La Casa de Pedro“ – ein Patchwork aus eigenen Kompositionen und Geschichten, das ihre Virtuosität als Geigerin mit ihrer ausdrucksstarken Sopranstimme vereint, wurde kürzlich auf CD veröffentlicht.

Anna Abrams

Anna ist in Deutschland aufgewachsen und wurde von der Zirkuswelt begeistert, als sie als Kind ihre erste Show sah. Sie entdeckte ihre Leidenschaft für das Vertikalseil während ihres Studiums am National Center for Circus Arts (London). Am Seil lässt sie Choreografie, Musik und ihre Persönlichkeit zu einer harmonischen Einheit verschmelzen und begeistert ihr Publikum mit liebevoll gestalteten, originellen und technisch anspruchsvollen Performances.

Antonin Wicky

Ariadna Gilabert Corominas

Die Akrobatin präsentiert voll leidenschaftlicher Hingabe eindrucksvolle, anmutige Darbietungen, die unter die Haut gehen. In schwindelerregender Höhe am Vertikalseil und durch die schwindelerregende Dynamik des Cyr Rads zieht Ariadna das Publikum in ihren Bann. Sie tourt seit Jahren durch ganz Europa.

Christopher Schlunk und Iris Pelz

Ezra Weill

Ernesto Terri

Ernesto ist Gentleman und Tänzer. Er beherrscht nicht nur den erotischen Tango Argentino und die akrobatische spielerische Kommunikation mit seiner Partnerin Cynthia, sondern ist auch ein Meister im Seiltanz. Mit Stolz, Würde und Leichtigkeit bringt er sein Publikum zum Staunen.

Florent Lestage

Das Besondere an Florent Lestage ist seine ihm eigene, fesselnde Körpersprache. Mit anmutiger Unbeholfenheit tanzt er über die Bühne und jongliert mit Leichtigkeit bis zur perfekten Koordination. Bereits im Alter von 17 Jahren beschloss er, sich ganz dem Zirkus zu widmen. Hierzu absolvierte er unter anderem eine dreijährige Ausbildung an der National Circus School in Montreal. Er ist Preisträger der Silbermedaille und dem Publikumspreis im 30. Festival „Mondial du Cirque de Demain“.

Jana Mishenina

Jochen Schell

Joel Baker

Als weltweit beliebter Theaterclown bringt Joel Baker einen einzigartigen Stil aus körperlicher Komödie, Akrobatik und Improvisation auf die Bühne. Joel spielte bereits Hauptrollen in der preisgekrönten Cirque du Soleil-Show The Beatles „LOVE“ in Las Vegas. Gemeinsam mit den Clowns von Without Borders Ireland and Belgium engagiert er sich für Kinder in den europäischen Flüchtlingslagern.

Johannes Schauer

Kathrin Dzialas und Angelique Cabanes

Marco Ingaramo

Mariano Carneiro

In seiner Heimat ist er bekannt u.a. aus der Show „Sanos y Salvos“. Mariano ist Schüler des bekannten Daniel Casablanca Gerardo sowie von Marcelo Savignone. Er verkörpert den exzentrischen Clown und liebt die Manipulation von Objekten und die Menschen zum Lachen zu bringen.

Marie Le Corre

Marie ist Absolventin der Zirkusschule in Québec und lebt in Paris. Sie arbeitet hauptsächlich mit dem französischen Cirque Électrique. Sie schafft einen einzigartigen Balanceakt mit ihrer Kombination aus Ballettschuhen und Gläsern. 2019 ist sie erstmals im Cirque Bouffon in der Show „LaFolia“ zu sehen.

Momo Kleinschmidt

Oleg Nehls

Absolvent der Musikschule für hochbegabte Kinder des Sankt-Petersburger Konservatoriums, anschließend klassische Ausbildung am Rimski-Korsakow Konservatorium Sankt-Petersburg. Er war acht Jahre Solist an der Philharmonie Irkutsk und Krasnojarsk (Sibirien) sowie Mitglied im folkloristischen Ensemble „Lesginka“ in Machatschkala (Republik Dagestan) tätig. In Moskau arbeitete Oleg als Konzertmusiker und Musiklehrer. Durch seine Tätigkeit im Gesangs- und Tanzensemble der russischen Streitkräfte in Eberswalde-Finow kam Oleg 1996 nach Berlin, wo er seither komponiert und als Solokünstler sowie Theatermusiker arbeitet.

Olivia Weinstein

Olivia, aufgewachsen in San Francisco, Kalifornien, verliebte sich mit nur vier Jahren während eines Tumblings bei AcroSports in den Clown. Olivia verbrachte dann die nächsten 17 Jahre damit, Gymnastik, Tanz und Zirkuskunst zu trainieren. 2013 machte sie ihren Abschluss an der National Circus School von Montreal als Clown und Akrobat. Olivia hat seitdem die ganze Welt bereist und das Publikum von Circus Monti, Cirque Du Soleil, Cirque Éloize, Midnight Circus und Palazzo Dinner Shows zum Lachen gebracht.

Roxana Küwen

Roxana absolvierte 2013 an der Academy for Circus an Performance Art in Tilburg (NL). Mit ihren Solo-Acts, ihrem Duo Ariane&Roxana und dem Kollektiv CiNS, das sich mit der Geschiche von Circus im Nationalsozialismus beschäftigt, arbeitet sie international. Vom Cirque du Soleil über Festivals und Wanderzirkus zu sozialen Projekten ist für sie die Vielfalt des Publikums ein entscheidender Faktor ihrer künstlerischen Arbeit. Außerdem unterrichtet sie im Hobby- und Profibereich in vielen Teilen der Welt.

Sandeep Kale