Nonna Parfenov

Violine und Gesang – Russland

Nonna studierte am Moskauer Konservatorium, an der Musikhochschule Detmold und an der Essener Folkwang Musikhochschule. Mit der Violine kann sie ihre Leidenschaft zur Rock- und Pop-Musik voll ausleben.


Helena Lehmann

Vertikaltanz – Ukraine

Die ausgebildete Ballerina zeigt eine einzigartige Mischung aus akrobatischen Stunts, klassischer Eleganz, mitreißender Emotionalität und prickelnder Sinnlichkeit. Helena hat die Vertikale als neue Ebene für den Tanz entdeckt. Nach einer klassischen Ausbildung an der staatlichen Schule für Choreographie Odessa und Ballett-Engagements am National Academic Opera and Ballet Theater in Odessa und am Theater in Kiew tourte sie viele Jahre durch die Welt. Mit ihrer Vielseitigkeit begeisterte sie auch ein internationales TV-Publikum durch ihre Auftritte u. a. bei „Beat the Best“ in Holland, „Le Plus Grand Cabaret du monde“ und „The best, le meilleur artiste“ in Frankreich sowie „Das Supertalent“ und „ZDF-Fernsehgarten“ in Deutschland.


Alexander Mitin

Balance und Kontorsionist – Russland

Mit Alexander erleben wir einen faszinierenden Kontorsionisten aus der Moskauer Zirkuskultur. Seit seinem 4. Lebensjahr zeigt der Sohn einer legendären Moskauer Zirkusfamilie sein artistisches Ausnahmetalent. Mit unglaublicher Leichtigkeit zelebriert er die Körperkünste des Biegens in unvorstellbarsten Positionen. Alles leicht und mit einem Lächeln. Alexander ist Preisträger zahlreicher Festivals u. a. beim Internationalen Zirkusfestival Moskau, Monte Carlo und beim European Youth Festival in Wiesbaden.


Winston Fuenmayor

Clown, Magie, Jonglage – Venezuela

Winston mischt die Disziplinen Clownerie, Theater, Jonglage und Comedy. Er ist Gewinner des Ehrenpreises beim Cirque de Demain 2019, des Bronze-Sterns beim Young Stage Circus Festival sowie Gewinner des Hauptpreises der FISM Latinamerica und des 1. Preises bei Masters of Magic 2019. Auftritte in südamerikanischen TV-Shows und in America‘s Got Talent machten ihn bekannt. 2022 gewann er den lateinamerikanischen FISM Grand Prix 2022 und erhielt Le Mandrake d’or 2021 in Paris, die besondere Auszeichnung als weltbester Magier.


Suzanne Da Cruz

Suzanne de la Cruz

Trapez, Comedy – Portugal

Suzanne Da Cruz ist eine multidisziplinäre Künstlerin, die die Elemente Artistik, Comedy, Theater und Gesang verbindet. Sie liebt es, das Publikum zum Lachen zu bringen.
Suzanne hat Universitätsabschlüsse in Mathematik und Theaterwissenschaft. Zudem ist sie Absolventin der Zirkusschule Le Lido (Toulouse) und wurde bereits mit
zahlreichen Preisen ausgezeichnet u.a. mit dem renommierten Preis von Verona. Als Les Soeurs Pilleres ist sie in PARAISO gemeinsam mit Yana Lutsiv in einer Duo-Comedy-Nummer zu erleben. Suzanne war bereits in den Shows SOLVO (2022) und der Weihnachtsshow CUPIDO zu sehen.


Annika Hemmerling

Mundbalance und Trapez – Deutschland

Auf dem Rücken eines Pferdes lernte Annika schon früh zu balancieren und Kunststücke zu machen. Damals ahnte sie noch nicht, dass ihre Träume sie noch einmal hoch hinaus aufs Trapez bringen würden. Angefangen an der ETAGE in Berlin 2013, absolvierte sie im Sommer 2019 an der Universität Codarts Circus Arts in Rotterdam mit einem Bachelor in „Contemporary Circus Arts“, spezialisiert in Tanz Trapez und einer ungewöhnlichen chinesischen Mundbalance. Seitdem tourt sie mit ihrer Trapezaufführung „Lola“ in ganz Europa. Als Artistin bewegt sich die Berliner Künstlerin zwischen Varieté und Theater. 


Stefan Warmuth

Kontrabass – Deutschland

Stefan Warmuth studierte Musik in Berlin und Los Angeles, arbeitete als freischaffender Musiker an Berliner Theatern und begleitete bekannte deutschsprachige Künstler bei Studio-, TV- und Tourneeproduktionen. Unter der Intendanz von Boy Gobert inszenierte Stefan an der Werkstattbühne der Staatlichen Schauspielbühnen Berlin. Daraus folgte die Gründung der "Comédie Berlin“ mit eigenen Musik-Revuen und Theaterstücke u. a. mit Günter Lamprecht und Rüdiger Wandel. Die Zusammenarbeit mit André Heller führte ihn zum Varieté. Er leitete das Orchester des Berliner Wintergarten-Varietés und übernahm dort die Regie einzelner Produktionen. Zudem komponiert er auch Film- und Bühnenmusiken. 


Alexis Hedrick

USA – Seil und Cyr-Rad

Alex begann bereits mit 10 Jahren ihr Zirkustraining bei Splash Circus in Oakland, Kalifornien mit Akrobatik, Jonglieren und Clownerie. Nach einer Ausbildung in traditionell-chinesischer Akrobatik bei Meister Lu Yi tourte sie mit dem Jugendzirkus San Francisco Circus Center durch Kalifornien. Während sie einen Bachelor in Psychologie und Französisch am Vassar College absolvierte, tauchte Alexis in die Choreografie und Regie ihrer eigenen Zirkus-Shows ein und studierte am National Institute of Circus Arts in Melbourne, Australien, wo sie sich auf Luftseil, Cyr-Rad und Comedy-Akrobatik spezialisierte. Alexis tourte bereits um die ganze Welt und war Teil der Shows der P&O Australia Cruises, des Shanghai Circus, des GOP Variete und der AIDA Cruises.


Noémie Pichereau

Clownin – Frankreich

Die vielseitige Clownin begeistert das Publikum mit ihrer eigenen Art der Komik. Nach Studien an den Schulen ACAPA Circus & Perfomance Arts, Niederlanden, École de Cirque de Québec (Canada) und École de cirque de Châtellerault, Frankreich in den Disziplinen Chinesischer Pol, akrobatisches Radfahren, Akrobatik und Tanz folgte ein Abschluss an der École de Théâtre LASSAAD in Brüssel, bevor Noemie dann eine Ausbildung zur Clownkünstlerin an der Samowar-Schule in Bagnolet/Frankreich absolvierte.


Yana Lutsiv

Trapez, Comedy, Tanz – Ukraine

Yana studierte Zirkus, Tanz und Choreografie am Kiev State College of Circus and Variety Arts und an der National Academy of Government Managerial Staff of Culture and Arts, Kiev, Ukraine. Sie arbeitete bereits in internationalen Produktionen wie zuletzt bei Mafia Mia „Back in Business“ in Dresden, dem Showballet „La Divas” und den Dinner-Shows „Viva Espana” und „Moments 3”. In PARAISO ist sie die Partnerin von Suzanne Da Cruz, die sich als Les Soeurs Pilleres präsentieren.


Jimmy Gonzalez

Absolvent der National Circus School of Châtellerault (France) und der National Circus School of Montreal. Seine Auftritte sind geprägt von seinem innovativen, multidisziplinären Ansatz, Jonglage, Artistik und Tanz kreativ miteinander verschmelzen zu lassen. Neben Engagements im Cirque de Soleil und im Cirque Éloize wurde Jimmy Gonzalez bereits mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet: u.a. Gold beim Festival Mondial du Cirque de Demain 2015, DRAGON Preis, Viktor Kee Foundation Trophäe, La Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques Price und Gold beim Sol y Circo Festival 2013.


Erika Nguyen

Nach ihrer klassischen Tanzausbildung entdeckte Erika die Zirkusartistik und absolvierte 2013 die Nationale Zirkusschule von Montreal. Erika Nguyen ist spezialisiert auf Luftreifen und die Kunst der Clownerie. Mit ihrem persönlichen Ansatz versucht sie sich mit ihrem ausgeprägten Sinn für Bewegung in ihren Hauptdisziplinen neu zu erfinden.


Daniella und Michal

Daniella ist professionelle Geigerin. Sie absolvierte die Faculty of Fine Arts an der University of Ostrava und studierte zudem zeitgenössischen Tanz an der School of Art in Ostrava. 2010–2012 arbeitete sie für das Zentrum für Theater Practices „Gardzienice“ in Polen. Michal ist Handstand-Artist. Bereits als Kind interessierte er sich für Zirkuskunst. Sein Lehrer war der Direktor des Circus Carini František Navrátil, wo Michal später auch als Künstler arbeitete. Daniella und Michal arbeiten seit 2011 als Duo. u.a. für die Wintershow 2011 in Pegasus Varieté in Bensheim. Sie wurden 2012 mit dem Prize of the Department (Val d‘ Yerres) auf dem Festival Feux de La Rampe ausgezeichnet.


Anna Abrams

Anna ist in Deutschland aufgewachsen und wurde von der Zirkuswelt begeistert, als sie als Kind ihre erste Show sah. Sie entdeckte ihre Leidenschaft für das Vertikalseil während ihres Studiums am National Center for Circus Arts (London). Am Seil lässt sie Choreografie, Musik und ihre Persönlichkeit zu einer harmonischen Einheit verschmelzen und begeistert ihr Publikum mit liebevoll gestalteten, originellen und technisch anspruchsvollen Performances.


Antonin Wicky

Im Jahr 1990 gab Antonin seinen ersten Schrei von sich. Vielleicht wollte er eine Revolution anzetteln... Vielleicht brauchte er aber auch nur Luft zum Atmen. Sein größter Wunsch war es von Anbeginn sich eine rote Nase aufzusetzen. Er wollte kein Polizist oder Astronaut werden, sondern ein Clown. Und dieser Clown-Virus hat nicht aufgehört, sich in Antonins Körper auszubreiten.


Ariadna Gilabert Corominas

Die Akrobatin präsentiert voll leidenschaftlicher Hingabe eindrucksvolle, anmutige Darbietungen, die unter die Haut gehen. In schwindelerregender Höhe am Vertikalseil und durch die schwindelerregende Dynamik des Cyr Rads zieht Ariadna das Publikum in ihren Bann. Sie tourt seit Jahren durch ganz Europa.


Ernesto Terri

Ernesto ist Gentleman und Tänzer. Er beherrscht nicht nur den erotischen Tango Argentino und die akrobatische spielerische Kommunikation mit seiner Partnerin Cynthia, sondern ist auch ein Meister im Seiltanz. Mit Stolz, Würde und Leichtigkeit bringt er sein Publikum zum Staunen.


Ezra Weill

Ezra Weill

Ezra Weill stammt aus Seattle, Washington, wo er zusammen mit seiner Schwester Una, die auch Teil des Bohemia-Ensembles ist, aufwuchs. Nach vielen Jahren des Studiums und der Ausbildung an Zirkusschulen in Seattle und Montreal ist Ezra in Nordamerika, Südamerika und in ganz Europa aufgetreten. Er genießt es, auf und abseits der Bühne Musik zu machen und geht seinem Hobby, dem Lindy Hop-Tanz nach. Inspiriert von Künstlern wie George Carl, jongliert Ezra Hüte mit einem schnellen, überraschenden und humorvollen Stil. Zudem verleiht Ezra auch am Seil seiner Darbietung eine einzigartige Note.


Florent Lestage

Das Besondere an Florent Lestage ist seine ihm eigene, fesselnde Körpersprache. Mit anmutiger Unbeholfenheit tanzt er über die Bühne und jongliert mit Leichtigkeit bis zur perfekten Koordination. Bereits im Alter von 17 Jahren beschloss er, sich ganz dem Zirkus zu widmen. Hierzu absolvierte er unter anderem eine dreijährige Ausbildung an der National Circus School in Montreal. Er ist Preisträger der Silbermedaille und dem Publikumspreis im 30. Festival „Mondial du Cirque de Demain“.


Jana Mishenina

Jana Mishenina ist in Moskau geboren und hat ihre Ausbildung als klassische Geigerin in Moskau und Amsterdam absolviert. Nach ihrem Studium spielte sie in verschiedenen Orchestern u.a. bei Concerto Grosso Frankfurt, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen und Philharmonie der Nationen. Sie lebt in Hamburg und ist neben vielen weiteren Engagements auch im Musical „König der Löwen“ zu hören.


Jochen Schell

Jochen Schell aus Berlin ist ein Ästhet, der Bilder in die Luft wirft, welche den Augenblick weit überdauern. Kreisel, Ringe, eine Jalousie: er lotet die Tücke seiner Objekte aus, lässt sich auf sie ein, um ihre verborgenen Eigenschaften zu erkunden. Seit 1990 arbeitet Jochen international in Zirkus- und Varieté-Shows.


Joel Baker

Als weltweit beliebter Theaterclown bringt Joel Baker einen einzigartigen Stil aus körperlicher Komödie, Akrobatik und Improvisation auf die Bühne. Joel spielte bereits Hauptrollen in der preisgekrönten Cirque du Soleil-Show The Beatles „LOVE“ in Las Vegas. Gemeinsam mit den Clowns von Without Borders Ireland and Belgium engagiert er sich für Kinder in den europäischen Flüchtlingslagern.


Mariano Carneiro

In seiner Heimat ist er bekannt u.a. aus der Show „Sanos y Salvos“. Mariano ist Schüler des bekannten Daniel Casablanca Gerardo sowie von Marcelo Savignone. Er verkörpert den exzentrischen Clown und liebt die Manipulation von Objekten und die Menschen zum Lachen zu bringen.


Marie Le Corre

Marie ist Absolventin der Zirkusschule in Québec und lebt in Paris. Sie arbeitet hauptsächlich mit dem französischen Cirque Électrique. Sie schafft einen einzigartigen Balanceakt mit ihrer Kombination aus Ballettschuhen und Gläsern. 2019 ist sie erstmals im Cirque Bouffon in der Show „LaFolia“ zu sehen.


Oleg Nehls

Absolvent der Musikschule für hochbegabte Kinder des Sankt-Petersburger Konservatoriums, anschließend klassische Ausbildung am Rimski-Korsakow Konservatorium Sankt-Petersburg. Er war acht Jahre Solist an der Philharmonie Irkutsk und Krasnojarsk (Sibirien) sowie Mitglied im folkloristischen Ensemble „Lesginka“ in Machatschkala (Republik Dagestan) tätig. In Moskau arbeitete Oleg als Konzertmusiker und Musiklehrer. Durch seine Tätigkeit im Gesangs- und Tanzensemble der russischen Streitkräfte in Eberswalde-Finow kam Oleg 1996 nach Berlin, wo er seither komponiert und als Solokünstler sowie Theatermusiker arbeitet.


Momo Kohlschmidt

Die in Cottbus geborene und aufgewachsene Schauspielerin und Sängerin präsentierte bereits im Alter von 15 Jahren erste Bühnenarbeiten und Kunstperformances mit Tanz, Spiel und Gesang. Momo Kohlschmidt war zudem in ihren Kinder- und Jugendjahren eine erfolgreiche Geräteturnerin im DDR-Sport. Nach dem Mauerfall 1989 ließ sich Momo in Berlin in Schauspiel und Gesang ausbilden. Sie arbeitete in mehreren Theater-, Film-, Fernseh- und Hörspielproduktionen sowie als festes Ensemblemitglied an den Freien Kammerspielen Magdeburg und am Dokumentartheater Berlin. Es folgten Varietè-Produktionen wie Balaga und Little Big World.


Olivia Weinstein

Olivia, aufgewachsen in San Francisco, Kalifornien, verliebte sich mit nur vier Jahren während eines Tumblings bei AcroSports in den Clown. Olivia verbrachte dann die nächsten 17 Jahre damit, Gymnastik, Tanz und Zirkuskunst zu trainieren. 2013 machte sie ihren Abschluss an der National Circus School von Montreal als Clown und Akrobat. Olivia hat seitdem die ganze Welt bereist und das Publikum von Circus Monti, Cirque Du Soleil, Cirque Éloize, Midnight Circus und Palazzo Dinner Shows zum Lachen gebracht.


Roxana Küwen

Roxana absolvierte 2013 an der Academy for Circus an Performance Art in Tilburg (NL). Mit ihren Solo-Acts, ihrem Duo Ariane&Roxana und dem Kollektiv CiNS, das sich mit der Geschiche von Circus im Nationalsozialismus beschäftigt, arbeitet sie international. Vom Cirque du Soleil über Festivals und Wanderzirkus zu sozialen Projekten ist für sie die Vielfalt des Publikums ein entscheidender Faktor ihrer künstlerischen Arbeit. Außerdem unterrichtet sie im Hobby- und Profibereich in vielen Teilen der Welt.


Sandeep Kale

Sandeep verwendet viel Kraft und Flexibilität, um die alte traditionelle Mallakhamb-Technik mit den neuen Bewegungen im zeitgenössischen Stil zu kombinieren. Das zeigte er bereits bei „Das Supertalent“ 2020 und im Circus FlicFlac. In unserer Show „Bohemia“ präsentiert er seine neue Performance. Die Kunst des Mallakhamb ist eine traditionelle indische Bewegungsschule und Sandeep ist darin ein Meister. Grandiose Körperkunst!


Una Bennett

Una macht seit sie denken kann Zirkus. Wie ihr Bruder Ezra wuchs sie in Seattle auf und trat bereits als Kind mit ihm zusammen als Straßenkünstler auf. Im Alter von zehn Jahren verliebte sich Una in die Luftakrobatik. Sieben Jahre lang trainierte sie für diese Liebe an der Versatile Arts in Seattle. Danach tourte sie mit dem Circus Smirkus, einem Jugendzirkus, durch New England und New York. Sie studierte schließlich an der National Circus School in Montreal, wo sie sich auf Seil und Hula Hoop spezialisierte. Una liebt es, neue Dinge zu kreieren.


Michael Saposchnikow

Michael Saposchnikow ist ein vielseitiger Musiker und Musikpädagoge. Seinen musikalischen Hochschulabschluss hat  er in der Ukraine absolviert. Er hat Auftritte mit verschiedenen Musikgruppen, bei denen er Akkordeon, Knopfharmonika, Gitarre und Schlagzeug spielt und singt und ist Mitglied  der bekannten Band Apparatschik.


Niklas Lukassen

Niklas Lukassen

Am Kontrabass verzaubert Niklas Lukassen die Besucher mit den Kompositionen von Sergej Sweschinski. Niklas ist Absolvent des Jazz Institut Berlin (Bachelor of Music) und der Manhattan School of Music (Master Of Music/Vollstipendiat). Seine Konzerttätigkeit umfasst Tourneen nach Malaysia, China, England, Spanien, Polen, Schweiz, Liechtenstein, Österreich, Bulgarien und in die USA. Darüber hinaus ist Niklas Lukassen Sideman für Acts auf zahlreichen Top-Festivals u. a. dem „Hurricane Festival“. Er arbeitet mit vielen der führenden Musiker der Welt in jeder Musikkategorie zusammen.


Noah Chorny

Noah Chorny

Noah Chorny – sein Spezialgebiet ist die über 2000 Jahre alte chinesische Kunst der vertikalen Stangenakrobatik. Seine atemberaubende Luftakrobatik bettet er in moderne, klassische Geschichten. Eine akrobatische Achterbahnfahrt  mit Höhen und Tiefen im Stile der alten Stummfilme.  2021 ist Noah nun in der Weihnachtsinszenierung  Coeur à Coeur des Cirque Bouffon zu sehen.


Anton Belyakov

Anton Belyakov

Anton Belyakov wurde in eine russische Zirkusfamilie hineingeboren und bereiste mit seinem Vater die Welt: Die beiden führten gemeinsam den berühmten Hand-zu-Hand-Act „Little Devil“ auf, mit dem sie 1993 die Silbermedaille beim Cirque de Demain gewannen, bevor sie in zahlreichen renommierten Produktionen zu sehen waren u. a. bei Cirque du Soleils Saltimbanco und dem russischen Staatszirkus. Später war Anton acht Jahre mit dem extremgefährlichen „Wheel of Death“-Act für den  Flic Flac Circus auf Tournee und spielte zudem beim Chameleon Theater, Wintergarten, der MS Europa Cruiseship Opening Tour und GOP Variete Houses sowie bei der Palazzo-Show Kings and Queens in Wien.


Dalai Cellai

Dalai Cellai

Dalai Cellai ist eine vielseitige griechisch-mongolische Cellistin und  Performance-Künstlerin aus Berlin. Nach ihrem Musikstudium in Klassik- und Jazzimprovisation tourte Dalai weltweit mit Bands und Theatergruppen wie „Sólstafir“, „Antiqva“, „the Ocean Collective“, Neocircus Produktion „Little Big World“, der avantgardistischen Musiktheater Gruppe „Dirty Granny Tales“ und mit der Produktion „Die Räuber” am Meininger Staatstheater.


Stanislav Vysotskyi

Stanislav Vysotskyi

Stanislav Vysotskyi wurde in Kiew, Ukraine, geboren und begann bereits im Alter  von vier Jahren mit dem Jonglieren. Es folgte eine Ausbildung an der Zirkusschule. Stanislav steht wie ein klassischer Jongleur auf den Füßen, benutzt jedoch seine  nackten Füße, um die Bälle zu fangen und zu werfen. Sein weltweit einzigartiger Jonglierstil wurde bereits mit vielen internationalen Preisen verschiedener Varieté- und Zirkusfestivals ausgezeichnet. 2021 ist er nun in Coeur à Coeur des  Cirque Bouffon zu sehen.


Lindsay Culbert-Olds

Lindsay Culbert-Olds

Lindsay Culbert-Olds startete in den Vereinigten Staaten mit dem Jugendzirkus Circus Smirkus, bevor sie die National Circus School in Montreal absolvierte. Die US-Amerikanerin ist bereits auf der ganzen Welt für Kompanien wie Midnight Circus (USA), Hideaway Circus (USA), Circus Monti (Schweiz), Strut and Fret (Australien) und Cirque du Soleil (Kanada) aufgetreten. Seit 2017 arbeitet sie auch mit dem Cirque Bouffon. Sie war zeitweise in der Show LUNATIQUE zu sehen.


Indra Sani

Sie teilt sich in Coeur à Coeur die Rolle mit ihrer Mutter Lotta.


Darren Burrel

Darren Burrel

Darren Burrell unterhält als Burl the Bubble Guy seit über 20 Jahren das Publikum mit seiner einzigartigen Interpretation eines beliebten  Kinderspielzeugs Seifenblasen. Die Darbietung hat ihre besondere  Art von Magie. 2021 ist er Teil der Weihnachtsshow Coeur à Coeur  des Cirque Bouffon.


Agnés Pelé

Nach Abschluss ihres Musikstudiums in Argentinien und Frankreich begleitet Agnès verschiedene Projekte und Künstler – von klassischer Musik bis Tango. Das Soloprojekt „La Casa de Pedro“ – ein Patchwork aus eigenen Kompositionen und Geschichten, das ihre Virtuosität als Geigerin mit ihrer ausdrucksstarken Sopranstimme vereint, wurde kürzlich auf CD veröffentlicht.


Sarah El Shamy

Sarah ist klassisch ausgebildete Percussionistin, Pianistin und Absolventin der Universität der Künste in Berlin und des Kairoer Konservatoriums. Sie begann als Balletttänzerin, verliebte sich später in die Musik und beschloss, ihren Weg als Musikerin fortzusetzen. Sarah mischt ihre Musikalität mit Tanz und Theater.


Mara Aline Zoe

Mara Aline Zoe wuchs mit Pferden auf und arbeitete viele Jahre als Pferdereiterin in Shows in Locarno (Schweiz). Seit 2013 arbeitet sie mit Chris Pettersen und verlagerte mit der Duo-Nummer an der rotierenden Leiter ihren Schwerpunkt auf artistische Darbietungen ohne Tiere.


Margo Darbois

Grazil präsentiert sie eine außergewöhnliche Handstand-Akrobatik und kreiert ihre ganz eigene unverwechselbare Darbietung voller Anmut.


Chris Pettersen

Chris ist ein richtiges Zirkuskind. Bereits mit sechs Jahren begann er mit dem Schlappseil zu arbeiten. 2001–2008 absolvierte er verschiedene Zirkusschulen in Norwegen, Schweden und Belgien. Unter anderem drei Jahre an der „École Supérieure des Arts du Cirque“ in Brüssel. Seitdem tourt er mit seinem Programm durch die ganze Welt auch mit dem Cirque du Soleil “Wintuk” in 2010 und bei der Abschlussveranstaltung der Olympischen Spiele in London 2012.


Charlotte de la Bretèque

Charlotte de la Bretèque

Sie war noch ein Kind, als sie mit ihrer Artistenkarriere begann. „Bereits mit zehn Jahren ging ich regelmäßig in den Zirkus, um dort eine Woche zu trainieren“, berichtet die Französin. Erst übte sie eine Stunde pro Woche, dann immer mehr – die Grundlage für ihren heutigen Beruf war damit gelegt. Charlotte erhielt beim Zirkus-Festival in Wiesbaden die Gold-Medaille als beste Newcomerin, arbeitete unter anderem mit dem französischen Cirque Baroque zusammen und wurde beim Internationalen Zirkus Festival in Moskau ebenfalls ausgezeichnet.


Ewa Timingeriu

Mit einfachem klarem Gesang – untermalt vom minimalistischen Spiel der Klarinette – kreiert sie einen ganz eigenen unverwechselbaren Klang.


Gregor Wollny

Gregor Wollny betritt Fettnäpfchen, die noch nie ein Mensch zuvor betreten hat. Dabei verliert er nicht viel Worte, hat aber doch einiges zu erzählen. Mit seinen Shows tourt er auf Bühnen und Zirkusfestivals weltweit.


Emma Laule

Emma Laule

Emma Laule wurde 2016 mit Silber beim EYC ausgezeichnet sowie Preis des Tigerpalastes Frankfurt.


Sasha Koblikov

Er ist Gewinner des silbernen Clowns beim „Festival International Du Cirque de Monte-Carlo“ und beim „Festival Mondial du Cirque de Demain“ wurde er mit einer Gold-Medaille ausgezeichnet. Außerdem gehörte er zum Ensemble des Big Apple Circus in New York.

Andrea Schulte

Im Rahmen ihrer Ausbildung an der Zirkusschule La Arena in Argentinien spezialisierte sie sich auf Luftakrobatik und Chinesischen Mast.
Es folgte eine Ausbildung an der Zirkusschule Le Lido in Frankreich und Solovorstellungen auf Festivals in Frankreich, Österreich, Argentinien und Chile.


Cynthia Fattori

Gemeinsam mit Ernesto Terri zelebriert Cynthia auf atemberaubende Weise den Tango in der Manege. Grazil, erotisch und akrobatisch interpretiert Cynthia die getanzte Leidenschaft. Ernesto Terri und Cynthia Fattori zeigen die verschiedenen Facetten eines Paares – wild und akrobatisch, verführerisch, ein wenig anrüchig, romantisch oder ausgelassen und verspielt. Ein sinnliches Erlebnis von Geschichten zwischen Mann und Frau, die von der Liebe, dem Leid und der Fröhlichkeit handeln.


Aziz Kuyateh

Aziz Kuyateh ist nicht nur Musiker, sondern auch Poet. Er verbindet Erfahrungen aus dem deutschen Alltagsleben mit seiner afrikanischen Tradition. Aziz Kuyateh ist ein Meister der Kora, dem zitaähnlichen Saiteninstrument mit dem Klang einer Harfe. In seiner Sprache Mandinka singt er Legenden von Menschen und Tieren, von Zauberern und tragischen Ereignissen, setzt seine Gefühle der Liebe und Freundschaft in Töne um.


Lotta Svalsberg

Sie ist eine renommierte Tänzerin und Choreografin. Sie hat weltweit als Solotänzerin gearbeitet, zahlreiche Hauptrollen in verschiedenen Theatern getanzt, so wie im Königlichen schwedischen Ballett in Stockholm, im Landestheater Linz in Österreich und in mehreren Opernhäusern in Deutschland und Hawaii. Ausgezeichnet wurden ihre Leistungen von der schwedischen Königin und mit einem Preis vom finnischen Tanzwettbewerb in Kuopio.


Helena Bittencourt

Helena Bittencourt

Helena Bittencourt ist Absolventin der National Circus School of Brasilien und arbeitete für den Cirque du Soleil in der Show Corteo als Akrobatin, Clownin und Sängerin. Gemeinsam mit ihrem Mann Goos Meeuwsen waren sie bereits in diversen Shows des Cirque Bouffon zu sehen. Für PARAISO übernahm sie erstmals Co-Regie und Dramaturgie.


Léa Mäuer

Quirlig und spitzbübisch wirkt die Absolventin der Zirkusschule École de Cirque de Lyon am Chinesischen Mast. Die Leichtigkeit zieht sich durch Léa Mäuers Akrobatik und entlockt den Zuschauern ein Schmunzeln.


Frédéric Zipperlin

Nach seiner Ausbildung an der Ecole Nationale du Cirque Annie Fratellini in Paris tourte Frédéric Zipperlin für drei Jahre mit dem kanadischen Cirque du Soleil durch Kanada, USA und Europa. Frédéric Zipperlin arbeitet für renommierte internationale Produktionen, er ist ein erfahrener Artist und Regisseur. Seit 1999 widmet er sich den Kreationen des Cirque Bouffon. Er ist mehrfacher Preisträger des Pariser Zirkusfestival Cirque de Demain.


Evgeny Pimonenko

Evgeny Pimonenko

Evgeny Pimonenko zeigt eine unvergessliche Geschichte, bei der eine perfekte Symbiose zwischen traditionsreicher russischer Jonglage und feinem Pantomimenspiel entsteht. Der Absolvent der Kiewer Zirkusschule wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet u.a., beim „Festival Mondial du Cirque de Demain“ in Paris mit Bronze, sowie von „National Circus Fondation“ in St. Petersburg mit Gold.


Kristalleon ist Christoph Müller

Er begann als Student für Freie Kunst und als Bühnenbildner im Circus Roncalli, gründete das Theater „Aquamorphose“, ging auf Tournee und gab Konzerte mit Obertongesang und neuartigen Instrumenten. 
Er spielte die Glasharfe in der Frankfurter Oper, beim Circusfestival Verona, Big Apple Circus New York, Circus Roncalli, Carneval Venedig, Tivoli Kopenhagen, Paris, Bangkok, Moskau und Singapur.


La Main S’affaire

Laure, la voltigeuse – Elle commence le cirque à l’âge de 7 ans en tant que voltigeuse. Elle pratique les arts martiaux qui l’ameneront jusqu’en coupe de France. Après un parcours d’écolière traditionnel, elle décide d’en faire son métier… Stéphane, le porteur Il commence le spectacle enfant, à la maitrise de l’opéra de Lyon. Puis il découvre la jonglerie, les percussions africaines, et la clarinette.


Martin Frenette

He was impassioned by performing arts and started intensive dance training at a very young age before specializing himself in aerial arts at Montreal’s National Circus School (Canada).These past years, he presented many different acts for various companies, such as Circus Monti (Switzerland), GOP Varieté and Chamäleon Theater (Germany). He’s also been working as artistic consultant, co-director and choreographer on different projects.


Anja Krips

Anja Krips studierte Schauspielerin Gesang und Tanz in Köln und wirkt seit vielen Jahren in verschiedenen internationalen Produktionen mit. Sie arbeitet als Choreographin für Bühnenproduktionen und Lehrerin für Tanz und Gesang. Seit 1999 arbeitet sie gemeinsam mit ihrem Partner Frédéric Zipperlin an dem Projekt “Cirque Bouffon“.


Rudik Yakhin

Rudik Yakhin

Mit acht Jahren begann er Bajan zu spielen. Gegen den Willen seiner Eltern begann er an der Fachhochschule für Musik in Salawat das Studium. Er studierte ab 1994 an der Hochschule für Musik in Saratow. Er tourt mit den Bolschoi Don-Kosaken; dem Musik-, Theater- und Artisten-Projekt „Balagan“, spielt im Deutschen Theater, den „Fliegenden Bauten“ in Hamburg, „Wintergarten“ in Berlin und im „Gialino Theatre“ in Athen.


Le Tran Van Anh

Das vietnamesische Duo bezaubert sein Publikum durch die gleichermaßen expressive wie lyrisch tänzerische Darbietung. Ihre Akrobatik verbindet kraftvolle Balance, waghalsige Figuren mit beeindruckender Leichtigkeit. Sie erhielten ihre Ausbildung an den Zirkusschulen in Hanoi und Châlons en Champagne. Ihr Weg führte sie mit verschiedenen Zirkus- u. Varietéproduktionen durch die ganze Welt und sie sind Träger mehrerer Zirkuspreise.


Huynh Thanh Dinh

Mit 11 Jahren verließ Anh ihre Familie im Süden Vietnams um sich im Norden in Hanoi an der „National School for Circus“ zur Artistin ausbilden zu lassen. Als sie einen französischen Zirkus in Saigon entdeckten, erwachte ihre Liebe zum „Cirque Nouveau“. Dinh und Anh verließen Vietnam und zogen nach Frankreich, arbeiten an der dortigen Zirkusschule und sind als Artisten weltweit unterwegs, u.a. für den „Cirque du Soleil“.


Viktor Nebrat

Viktor Nebrat ist Absolvent der staatlichen Zirkusschule in Kiew. Mit seiner außergewöhnlichen Darbietung einer Partnerakrobatik lässt er mit absoluter Präzision Bilder entstehen, die die Statik des menschlichen Körpers an seine Grenzen bringt. Seit vielen Jahren ist er auf internationalen Bühnen zu Hause.


Mikhail Stepanov

Mikhail Stepanov wurde an der weltbekannten Moskauer Zirkusschule zum Luftakrobaten ausgebildet. Er spielte im Moskauer Staatszirkus und gewann beim belgischen Zirkusfestival mit seiner kraftvollen Darbietung die Silbermedaille. Er arbeitete erfolgreich in Varieteshows und für das internationale Fernsehen.


Marie Juana Jimenez

Marie Juana erhielt ihre Ausbildung an der Artistenschule in Berlin. Sie begeistert seit 12 Jahren das Publikum mit ihrer ungewöhnlichen Darbietung am Trapez. In der hohen Kunst des Seiltanzes hat sich Marie Juana das Schlappseil ausgesucht. In beiden Disziplinen findet sie Platz für ihre ganz eigene Darstellung erzählerischer Welten im Reich der Artistik.


Iryna Bondarenko

Iryna Bodarenko begeistert ihr Publikum mit außergewöhnlicher Jonglagekunst. Das Spiel von Schwerkraft und Balance wird bei ihr zum unvergessenen Erlebnis. Die erfolgreiche Jongleurin aus der Ukraine gewann mit der „Bingo Show“ beim internationalen Zirkusfestival in Monte Carlo die Bronze Medaille.


Sabine Jean

Sabine erhielt ihre Ausbildung an der renommierten Artistenschule „Ecole nationale de cirque de Montreal“ in Canada. Hier spezialisierte sie sich auf das Roue Cyr eine Variante des Rhönrads. Diese außergewöhnliche und schwierige Disziplin beherrscht Sabine wie keine andere. Im Jahre 2007 arbeitete sie für den Zirkus Monti und war 2009 im Kristallpalast Leipzig zu
sehen.


Mariana Vozovik

Nach ihrer musikalischen Ausbildung spielte Mariana Vozovik in zahlreichen renommierten Orchestern, wie den Berlinern Philharmonikern und den bei den Rundfunkorchestern Berlins. Sie war 1. Solo Bratschistin u.a. beim Gewandhaus Orchester Leipzig und dem Radio Symphonieorchester Wien. Mariana ist seit 2005 Mitglied des Orchesters der deutschen Oper Berlin.


Mona Chibout

Mona begann bereits im Alter von 6 Jahren ihre Ausbildung am Akkordeon. Sie wirkte in verschiedenen Produktionen mit und bereiste mit ihrem Instrument die Welt. Theater und Flamencotanz sind ihre große Leidenschaft.


Nataliya Nebrat

Nataliya Nebrat ist Absolventin der Kiever Artistenschule und arbeitet mit verschiedenen Programmen seit vielen Jahren auf internationalen Varietebühnen. (Wintergarten Variete, Apollo Variete, Casino Monte Carlo u.v.m.). Im Cirque Bouffon beschäftigt sie sich mit Reifen und Ringen aller Art.


Adam Tomaszewski

Adam Tomaszewski

Adam Tomaszewski studierte an der Musikakademie in Lodz. Der Xylophon- und Percussions – Virtuose zeigt sein Können in klassischen Engagements ebenso wie in modernen Produktionen. Mit dem Berliner Ensemble Trio Bravo bespielte er viele Jahre erfolgreich internationale Bühnen und Festivals.


Igor Vasiliev

Nach seiner Ausbildung an der renommierten Zirkusschule in Moskau tourte Igor Vassiliev mit verschiedenen Theater und Varieteproduktionen durch Europa. Nach erfolgreichem Tourprogramm mit den Hamburger Fliegenden Bauten ist er seit 2008 Mitglied des Cirque Bouffon.


Linda Sander

Die Luftakrobatin präsentiert eindrucksvolle anmutige Darbietungen an Vertikalseil und Trapez voller leidenschaftlicher Hingabe, die unter die Haut gehen. Sie ist seit 5 Jahren Mitglied der Tanja & Frida Company und tourt durch ganz Europa.


Anatoli Akerman

Anatoli gehört zu den feinsinnigsten Clowns weltweit. In Russland geboren, begann er seine Laufbahn schon als Siebenjähriger. Später lernte er Stepptanz und Jonglage. 1990 wurde er mit dem 1. Preis beim Internationalen Clown-Festival Jaffa ausgezeichnet. 1998 gründete er „Die Sonderlinge“, ein Clown-Ensemble. Von 2003 bis 2012 arbeitete für den Cirque du Soleil und entwickelte die Shows „KA“ in Las Vegas und später „ZED“ in Tokyo.


Goos Meeuwsen

Nach seinem Diplom an der renommierten Zirkusschule von Montreal tourte Goos Meeuwsen mit verschiedenen Zirkus- und Theaterprogrammen durch Kanada. In der Cirque du Soleil Show „Love the Beatles by Cirque du Soleil“ in Las Vegas, spielte er zwei Jahre den Hauptcharakter.


Sergej Sweschinski

Sergej Sweschinski studierte Kontrabass und klassische Gitarre an der Hans-Eisler-Hochschule in Berlin. Er schrieb die Musik für mehrere Fernseh- und Kinoverfilmungen. Er komponierte die Musik für die Bühnenshow Balagan der Hamburger Fliegenden Bauten. Mit seiner Berliner Band Trio Bravo war er über mehrere Jahre erfolgreich auf internationalen Bühnen und Festivals zu sehen.


Bert & Fred

Bert Loenders und Frederique Snoeks sind gefeierte Newcomer in der Zirkus-Szene. Sie absolvierten 2011 die Hochschule für Circus und Performance Art in Tilburg. 2013 wurde sie beim renommierten Internationalen Festival Mondial de Cirque de Demain sogar gleich mit drei Preisen ausgezeichnet. Beiden sprühen vor verrückten Ideen mit fallenden Messern, schwingenden Hammern und knackenden Peitschen. Ein ungewöhnliches und vielseitiges Akrobaten-Duo.